先講答案：一首歌要做兩個版本，真正該動的只有三件事，長度、編曲密度、情緒的出口擺在哪一段。只換個音色、換一輪 preset（效果器的預設參數）那種微調，聽的人根本分不出來，那只是把同一個版本存成兩個檔名而已。
這篇先講我怎麼判斷該剪多短，再講密度跟情緒出口怎麼分開做，最後帶一條我自己做的華語 R&B type beat（照某種風格先做好、留給人填詞填旋律的底），剛好就是雙版本的實例。如果你還不確定 type beat 是什麼，可以先看type beat 是什麼？能拿來幹嘛。
先測長度：整段拿掉，不要等比例縮
我會先決定「這個版本要多久」，其他的順著長度走。三分半跟兩分五十，不只差在少了一段，差在你有沒有空間讓前奏慢慢進，有沒有本錢在第二次副歌前放一段什麼都不做的停頓。
短版通常砍前奏、砍間奏、把第二段主歌對半切。這裡最容易犯的錯是等比例縮，每段都剪一點，結果整首歌變得很趕又講不清楚。我的做法是整段拿掉，留下來的段落一秒不動。判斷該砍哪一段很簡單，先問這段拿掉之後故事還完整嗎，完整就砍，不完整就換下一段試。
密度：自己哼一遍就知道該給誰用
兩個版本我會刻意做出不同的擁擠程度。一版留空，中頻讓出來，是給人要唱的；另一版把鋪底、和聲堆器樂的線條補進去，沒有人聲也聽得下去，拿去當影片背景或墊在對白底下不會空。
判斷方法很土但有效，把版本丟出來，自己跟著哼一遍。哼的時候覺得被擠、要搶拍子，那就是給純樂器用的那一版；哼起來輕鬆、旋律有位置站，那就是留給人聲的那一版。兩個版本要分開做，工作量幾乎乘了將近兩倍，這部分我在一首 7 美金的伴奏，背後到底做了哪些工裡拆過完整流程。
情緒的出口只能有一個
每個版本都要指定一個最高點，然後其他地方全部替它讓路。兩個版本可以指定不同的位置，一版讓最後一次副歌炸開，一版反過來，最後一段收得比誰都輕，把力氣壓在第二次副歌。
同一份和弦、同一條旋律，出口換位置，聽起來會像兩首歌。這比換音色划算太多了，也是我每次做雙版本時最先確定的一件事，甚至比長度更早想好，因為長度往往是繞著這個最高點去剪的。
〈最後一通沒撥出去〉這條長什麼樣
概念是一通打到一半放下的電話，想說的話全停在撥號畫面上。華語 R&B 抒情，做了兩個完整版本，A 版 3:17、B 版 2:51，導唱留在裡面，唱的是 AI，先講清楚，免得你以為店裡簽了個歌手。當示範帶用很實在，旋律線唱出來是什麼形狀、哪句換氣不夠、哪個字咬不動，聽一遍比看譜快。
授權寫在前面，賣的是非獨家使用，拿去當參考 demo、翻唱練習、二創的底都可以；商用或想買斷讓這條只有你能用，得寫信談（hao@mralleys.com），不會自動附贈。按購買鍵之前花一分鐘看清楚，比出事後補救輕鬆一百倍。
〈最後一通沒撥出去〉在這，去 Gumroad 看伴奏 → R&B 抒情、雙版本完整 demo 含導唱（3:17／2:51）、兩個乾淨 mp3（無浮水印）、一條 15 美金。其他首在 去 Gumroad 看伴奏 →
常見問答
兩個版本一定要一版空、一版滿嗎？
不一定要這麼極端，但要有明顯差異。如果兩版聽起來密度差不多，等於白做一次，不如把力氣放在把一版做到最好。
只做一版，之後客戶才臨時要第二版，來得及改嗎？
來得及，但比一開始就規劃兩版慢，因為長度跟情緒出口都要回頭重新分配，不是單純複製貼上再調小聲。時間允許的話，我會建議一開始就講好要不要雙版本。
買現成 type beat 只有一個版本，能自己剪短嗎？
可以剪長度應急，但密度跟情緒出口是編曲階段就決定的，自己剪多半只能拿掉整段，很難重新分配情緒的最高點，效果會比原本規劃雙版本的差一截。
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我是陳則皞，音樂製作人，平常在做編曲、混音、客製化歌曲，也教寫歌。一首歌要做兩個版本、不知道該從哪裡下手，從 45 分鐘諮詢 開始，帶著需求來聊最快；想從頭把一首歌做完整，看 完整製作流程。