寫完一首歌要找誰？編曲、錄音、混音、母帶各在做什麼，行情怎麼抓？

先講答案：你不一定五個都要找。編曲師、音樂製作人、錄音師、混音師、母帶，這五個角色解決五個不同的問題，你的歌要做到什麼程度，決定你要找哪幾個，不是全部都得包下去。錢幾乎都花在編曲跟混音這兩塊，母帶通常是整包裡最小的一項。往下看，你會知道自己現在卡在哪一站、該找誰、行情怎麼抓，不會在第一通詢問電話裡就被術語問倒。

先看你現在停在哪一步

你手上有一首歌。可能是吉他刷了幾個和弦哼出來的，可能只是手機語音備忘錄裡一段旋律，也可能你已經在打工的餐廳唱了兩年，常客都會點，但它從來沒有變成一個可以放在 Spotify 上的東西。

對照下面這張表，先找到自己在哪一格，再往下看對應那個角色在做什麼。

如果你看完還是不確定自己在哪一格，那答案通常是第一格，找一個人幫你判斷，比自己猜著發包省錢。

另外提醒一句，你要拿這首歌做什麼，也會決定你要做到哪一步：想在 IG 發一段翻唱、留個紀念，簡單錄一版就夠；想上串流當作品集、投比賽、給音樂公司聽，需要完整流程；想拿去談合作、發片、做商業使用，還要加上母帶跟版權處理。

五個角色，各自幫你解決什麼問題

編曲師：把「一段旋律」變成「一首歌」

你哼的是主旋律，但一首歌裡除了主旋律，還有鋼琴、吉他、貝斯、鼓、弦樂。決定要放哪些樂器、每個樂器什麼時候進來、副歌要不要突然變厚，這些是編曲。

沒有編曲的話，你的歌就只是一段清唱。這是最多人第一步要找的人，也是花費占比最大的一項。

費用上，編曲通常是整首歌裡最大的一塊。差別主要在兩件事：全部用電腦音源（MIDI）做，還是要找真人樂手進錄音室錄吉他、貝斯，後者每多一軌就多一份錢，但聽起來也真的不一樣。

音樂製作人：決定這首歌長什麼樣，並且幫你找人

製作人不一定會動手做任何一軌。他的工作是判斷：這首歌應該做成抒情還是搖滾、副歌那句要不要改、你的聲音適合唱高一點還是低一點，以及這首歌要花多少錢做才划算，這件事另一篇也講過，參考音樂製作人到底在做什麼。

如果你是第一次做歌，又完全不知道自己要什麼，製作人是最值得先找的人，因為他會擋掉你後面的錯誤決定。反過來說，如果你已經很清楚要什麼，直接找編曲師就好。

在台灣的獨立製作圈，製作人費用常常是含在整包報價裡，不會單獨開一項。看到報價單上沒有「製作人」，不代表沒人做這件事。

錄音師與錄音室：把你的聲音錄下來

這是唯一一個你人必須到場的環節。錄音室提供隔音空間、麥克風、監聽設備，錄音師負責把訊號收乾淨，並且在你唱不上去的時候告訴你為什麼。

錄音室多半按小時計費，依設備等級差很多。一首歌的人聲通常抓兩到四小時（第一次錄的人要抓多一點，前三十分鐘通常都在緊張）。這是唯一一項會隨著你唱得順不順而變動的費用，所以事前把歌練熟，是最實際的省錢方式。

這裡有一個很多人不知道的東西：配唱指導。就是有人在控制室聽你唱，告訴你「這句尾巴收太快」「這段情緒可以再收一點」。它通常是加購項目，金額在整包裡佔的比例很小，但對成品的影響常常比在編曲上多花一倍還大，因為聽眾第一個聽到的是人聲。如果你不是專業歌手，這項我會建議你加。

混音師：把幾十軌調成一首歌

錄完之後，你手上是一堆各自為政的檔案：人聲一軌、吉他三軌、鼓八軌。它們同時播放會很吵、很糊，人聲會被樂器蓋掉。

混音師的工作是把它們調成一個整體，決定誰大聲誰小聲、誰在左邊誰在右邊、哪裡要有空間感。這一步做得好不好，決定你的歌聽起來是「有人做過」還是「用手機錄的」。

混音的價格主要看軌數跟風格複雜度：一把吉他加人聲的民謠，跟一整個樂團加弦樂的編制，工時差很多。多數工作室會分基礎跟進階兩個檔次。

順帶一提，人聲錄完之後通常還要做人聲編輯（修拍點、修音準、把換氣聲處理掉），這項常常單獨計價。它不是作弊，現在所有商業歌曲都有做。

母帶後期：讓它在 Spotify 上跟別人一樣大聲

這是最後一關，也是最容易被省掉的一關。母帶處理決定你的歌放進播放清單、夾在別人的歌中間的時候，音量對不對得起來、音色會不會突然變悶。詳細行情可以參考混音和母帶的行情大概多少。

母帶在整包裡通常是最小的一項。如果你只是要發個 demo 給朋友聽，這關可以先跳；但要正式上架，不做的話很明顯。

所以總共要多少錢？

老實說，這篇不會給你一個數字，原因很簡單：給了反而會害到你。同一句「做一首歌」，可以是宅錄兩分鐘的簡易版，也可以是找一整團樂手進錄音室、做到能發行的規格，兩者的工時差好幾倍。任何把它濃縮成單一價格的說法，要嘛報高嚇跑人，要嘛報低到那個價格根本做不出他描述的東西，而你會拿著那個數字去問所有人，然後每一家都跟你說做不到。

比較有用的是知道錢花在哪、什麼會讓它變貴。

費用的相對比重，由大到小：編曲幾乎都是最大的一塊；混音第二大，看軌數；錄音室按小時，你唱得順不順會直接影響；人聲編輯與配唱指導是中小型加購，但 CP 值高；母帶通常是最小的一項。

這些東西會讓價格往上跑：歌太長（多數報價以三分半為基準，超過就會分段加價）、要真人樂器（每多一軌實錄的吉他、貝斯、弦樂，就多一份錢）、修改次數（合約裡通常含一次修改，之後每次另計）、急件（壓縮工期是要加錢的，而且加得不少）、要分軌檔案（你之後想自己拿去 remix 或做伴奏版，那是另外的授權跟費用）。

怎麼問報價才問得到準的

不要問「做一首歌多少錢」，那個問題沒有人答得出來。改成講清楚三件事：你手上有什麼（只有哼唱、有詞有曲、已經錄了 demo）、你要做到哪一步（自己聽、上串流、比賽、商業使用）、有沒有時間壓力。這三句講完，對方就能給你一個接近成交價的數字，而不是一個範圍很大的猜測，細一點的費用拆解也可以參考做一首歌要多少錢。

還有一件跟錢一樣重要、但很多人不會問的事：時間。正常的製作期程是編曲到結案兩到三個月，加上修改會再往後。看到有人跟你說一週交件，先問清楚他省掉了哪幾關，通常是省掉真人樂器、省掉修改輪次，或者混音母帶用套模板跑。不是不能這樣做，但你要知道自己買的是什麼。

如果你有一個非動不可的日子（求婚、婚禮、比賽截止、發片日），那個日子要在第一通詢問就講，不要等報價完才說。急件是可以做的，只是要另外算，而且愈晚講愈貴。

在問「我要花多少錢」之前，先回答一個問題：這首歌做出來之後，我要拿它去哪裡？要去比賽、要給經紀公司聽、要在自己的演出上賣、還是要送給一個人，目的不同，該花的錢差三倍。目的清楚了，前面那張表你自己就能圈出需要哪幾項。

常見問答

先用手機錄一版，之後再進錄音室修，可以嗎？
可以，但要知道界線。手機錄的東西可以當作判斷旋律好不好的參考，但不能當成正式錄音的素材。人聲一旦錄壞（房間有回音、爆音、音準漂），後面再厲害的混音師也救不回來。用手機錄 demo 拿去討論沒問題，正式那一版還是要進錄音室。

混音跟母帶是同一件事嗎？
不是。混音處理的是這首歌內部的平衡，母帶處理的是這首歌跟外面所有歌的關係，一個對內，一個對外。

編曲可以自己來嗎？
網路上教學很多，真的可以，而且我支持你試，但先問自己一句：你想成為做歌的人，還是想把這首歌做出來？如果是後者，學編曲會是一條非常長的繞路，你可能會花半年學軟體，而那半年你本來可以唱二十場。

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我是陳則皞，音樂製作人，平常在做編曲、混音、客製化歌曲，也教寫歌。手上有一首歌卡在不知道該找誰，帶著現況來聊最快，從 45 分鐘諮詢 開始；想從頭把一首歌做完整，看 完整製作流程。