先講答案：你聽電子舞曲、很多流行歌，會感覺整首歌隨著大鼓「呼吸」，大鼓一踩，其他聲音就閃一下、退一下，大鼓過了又浮回來。這個效果叫 sidechain（側鏈壓縮）：讓大鼓當觸發器，每次它一響，就自動把別的軌壓小一點點。這樣大鼓永遠有空間衝出來，整首歌也多了一種律動的脈動感。
一句話記住它：用一個聲音去控制另一個聲音的音量。下面講它在做什麼、九成的人做不好的原因、以及低頻以外的用法。
它在做的事：讓大鼓永遠有位子
低頻空間很擠，大鼓跟貝斯常常撞在一起。sidechain 的邏輯是，大鼓一下的瞬間，把貝斯（或整組聲音）瞬間壓低，讓大鼓的那一拳乾乾淨淨地打出來；大鼓一過，被壓的東西馬上回來。你只在大鼓踩的那零點幾秒讓路，其他時候貝斯的音量原封不動。做得輕是為了乾淨，做得重就變成明顯的「pumping」抽動效果，是很多舞曲的招牌。壓縮器本身在做什麼，先看這篇（壓縮器是什麼）。
訊號要乾淨，不然一定不好聽
我踩過最多雷的一點：拿來觸發的那個大鼓訊號一定要乾淨。做法是把觸發訊號做低頻切除，只留下大鼓最前面那個瞬間衝擊（transient）。九成的 sidechain 做起來不好聽，就是沒做這一步，觸發訊號拖泥帶水，壓下去的時機就糊掉了。時機也有講究：要清爽就抓快一點的節奏值，要咬死第一拍就抓慢一點。甚至可以分頻做，低頻壓多一點、高頻壓少一點，更自然。怎麼讓路又不留那種「噗噗」聲，另一篇拆得更細（用側鏈壓縮幫大鼓、貝斯讓路）。
不只用在貝斯
sidechain 不只低頻在用。人聲的空間也常用它，我會把人聲的 delay 回音掛一個壓縮，用人聲本身去觸發它，起音設很短。這樣主唱在唱的時候回音被壓著、字很清楚；唱完的空隙回音才浮出來填。同一個原理，用在不同地方就有不同魔法。搞懂 sidechain 是「用一個聲音去控制另一個聲音的音量」，你就能玩出很多花樣。人聲空間怎麼疊，可以接著看（人聲加了 reverb 就糊掉）。
常見問答
sidechain 要壓多深？
只是要乾淨，1 到 2dB 就夠，聽不出來在動但低頻就是清楚。要做成舞曲那種明顯的 pumping，才壓深、放慢釋放。
Logic Pro 內建做得到嗎？
做得到。內建壓縮器就有 side chain 輸入，選大鼓那軌當觸發源就行，不用另外買外掛。
大鼓是 MIDI、貝斯是取樣，也能做嗎？
可以。觸發源用大鼓那軌的輸出，跟它是真鼓還是取樣無關。鼓組整體怎麼處理，看這篇（鼓怎麼混）。
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我是陳則皞，音樂製作人，平常在做編曲、混音、客製化歌曲，也教寫歌。低頻怎麼弄都糊、或想把歌做出那種會呼吸的律動感，從 45 分鐘諮詢 開始；想從頭把一首歌做完整，看 完整製作流程。